Damon "Deadman" Yard---死人的地盤

大逃殺這部片子
其實蠻久蠻久之前就聽過了
(日本上映是在2000年的事)
台灣真正上映則是在近一年左右的事情
至於會拖了這樣久的原因
可能跟內容有關吧
它是改編自小說及漫畫(生存遊戲)所拍攝而成的
演員有北野武(鐵道員)
柴崎幸(鬼來電、在世界的中心呼喊愛)
栗山千明(追殺比爾的流星鎚女)
藤原龍也(今年暑假即將上映的「死亡筆記本」男主角)
安藤政信等等...

大逃殺片子裡的內容
其實很簡單
就是描述一班國中生
被老師騙至一個荒島上
展開了一場所謂「BR法」的生存遊戲
(Battle Royale)(新世紀教育法案)
遊戲的規則是：

為期3日
每人只獲發糧食和一件武器
只准1人生還回家
不准逃走
每人需戴著頸箍，探測行蹤，隨時爆炸

於是乎
這全班42人包括兩個轉學生在內
為了生存下來
大家彼此自相殘殺
只為了能夠活下去

其實看到這裡
我就突然想起有個作品也有類似的橋段
就是火影忍者開始沒多久的時候
卡卡西拿出兩個鈴噹
對著鳴人、佐助和小櫻三人說道
只要搶到他手中的鈴鐺
就可以通過考驗
搶不到的那個人就會被淘汰

看似簡單的規則
但是其隱藏的含意並不是這樣容易看出了
三個人都只想到“該如何打敗卡卡西老師”
而沒有想到“該一起合作搶到鈴鐺”
也因此三個人是一盤散沙
沒兩下就被卡卡西全給解決掉了
因此卡卡西非常的生氣
斥責他們完全不懂團隊合作的意義
只想到自己能不能夠通過考驗
(也就是只顧到自己)

而大逃殺這樣的一個賽局
其實也是類似的
看似要遵守生存的規定
其實該想的是「怎樣將大家團結起來」
但能夠做到這點其實很難
因為這必須要每一個人都有將自己的生死置之度外
以完成大使命的心
也就是俗話說的「犧牲小我，完成大我」
一旦你懼怕死亡
照著佈局人的規則走
就等於是中了佈局者的計策了

這部片子其實看似暴力血腥
底下的含義卻非常的深
有時想想
自己活著的社會
其實就是一個生存遊戲
大家都在費盡心思打敗對手
讓自己活下來
而忘了該一起同心合作度過難關

有人問我
如果今天是自己碰到這樣的事
我會怎麼做
我一開始開玩笑的說
我會見一個就殺一個
毫不手軟
但是後來在我深深思考過之後
我想我會這樣做：

如果無論如何都會死的話
也絕對不要傷害自己的同伴
因為拋棄伙伴的人
是人渣中的人渣
將同伴集合起來
對現實的殘酷做全力一搏的反擊吧

對了
順帶一提
我每次看到“Battle Royale”這字樣的時候
就想到WWE的Royal Rumble
還有日本摔角的Battle Royale
(規則也是打到剩最後一人)

神情緊張的看著螢幕上在跑的酒精
98%...
99%...
100%...
燒錄完成！
哇哈哈哈哈哈
終於把抓了三天的太空戰士12給燒成功了
趕快拿著剛出爐
連字都還來不及寫的片子
放到PS2裡面去
準備來好好享受一下

嗯嗯嗯
一開始的動畫
就跟在Fnac看到的一樣讚
不知道內容是如何

玩了二十分鐘之後......

我啞口無言地坐在電視前面......

幹你娘的咧！
這是什麼？
這不是太空戰士嗎
這不是Final Fantasy 12嗎？
這不是單機遊戲嗎？
我是在玩PS2對吧？

他媽的為什麼我覺得我是在玩太11(為網路遊戲)的資料片啊！

我必須要說一句
真的
就一個老玩家的角度來看
這個遊戲
真的“完全”沒資格叫做太空戰士
因為太空戰士的精神完全不見了
對啦
畫面是真的很漂亮沒有錯
可是那個樣子
那個行走的畫面
那個場景
那個鬼戰鬥系統
我怎麼看就是無法接受
這也變太多了吧
那個原野場景
真的
就跟網路遊戲一模一樣
每個角色頭上有名字
靠過去講話
下面的訊息窗就跟網路遊戲一樣
連字體都一樣小

RPG最精要的戰鬥部份
讓我覺得打得非常不痛快...
做得跟三國無雙一樣的感覺
但是你要我用下達指令來攻擊
還要等時間！？
一點戰鬥的淋漓感都沒有！
回合制戰鬥呢？
必殺技的超魄力畫面呢？
超華麗的魔法和召喚獸畫面呢？
更重要的，
最精典的戰鬥勝利音樂竟然要在打頭目之後才聽得到！？
(我玩的過程裡完全沒聽見)
做得跟個四不像一樣
既不像動作RPG
又不是回合制RPG
我搞不懂這個遊戲究竟要我們玩什麼？
流浪者之歌嗎？
他媽的你就算要學流浪者之歌也學得像一點吧！

我真的打了二十分鐘之後
(看動畫劇情幾乎就佔一半時間)
就完全不想玩了
把片子換掉去玩KOF2002
因為真的很讓我失望

我想問那些在巴哈上面挺太12的人
如果一個叫做“太空戰士”的遊戲
沒有該有的劇情
沒有像樣的戰鬥
沒有那令人熟悉的道具和角色
那我們幹嘛還期待這個遊戲呢？
之所以會去期待
就是因為它叫“Final Fantasy”
大作的主軸必須存在
而外支可以永遠替換
主軸若是換了
那我想也沒資格稱做大作的續集了吧
我想
以前的太空戰士
之所以這樣好玩
正是因遊戲有某一部份的特質吸引人
後來的續集
也必定是因為保留了它
才得以延續其暢銷
但這次
遊戲製作小組沒能夠把它保存下來
我覺得很可惜

我相信這回的太空戰士
銷售量會比前作都要來得大大銳減
比起勇者鬥惡龍來說
太空戰士有趣的
就在於每一代
看似創新
卻又不失古味玩法的系統
勇者鬥惡龍則是固守本份
一點一滴地加上各種旁枝去點綴它
被稱為國民RPG並不是沒有原因的

唉...
還是別玩了...
去練2002的PC連段吧

在寫這一篇之前
我必須先說一些話
對於所謂的“北男”
其實我並沒有為它下什麼定義
北妹很好認
但相較於男生
我反而不太能夠講出
什麼樣的人可以稱作“北男”
(這也許跟我只看女人有關)
因此
這純粹是出自於我的看法
也就是說這是很主觀
完全不帶有客觀色彩的評論
大家若是有異議
歡迎拿出來一起討論
謝謝

北妹
基本上可以說是
沒文化素養和內涵
只知用虛榮物質形象包裝自己的一種女人
儘管這些女人有著姣好的容貌或身材
但仍然無法防止自己散發出來的那股氣息
也就是─沒品味
北男基本上也有這樣的傾向
不過
因為一般男人的虛榮心比較不強
所以用名牌裝飾自己
以及拜金這種事
在他們身上可能不夠明顯

不過
北男愛慕虛榮的個性
還是可以從一些地方看得出來
首先就是吃飯這地方
北男就是那種“路邊攤絕對不碰的”
因為他們覺得
身上的Armani
就是一定要用Starbucks和Lunch Buffet來搭
否則就失去了穿著它的意義了
但是走進店裡
居然卻跟店員說
我要一杯義式咖啡
店員好奇地問“您要哪一種啊？”
北男還會很不耐煩地說
“啊就是那種義式咖啡啊！快一點！我趕著回去開會！”
唉
連義式咖啡的定義都不懂
還敢走進星巴克點咖啡
還要裝做自己很忙一樣
開什麼會？
群星會嗎？

然後是娛樂的部份
北男和北妹有異曲同工之妙
北妹喜歡泡夜店釣凱子
北男是喜歡到處酒喝
夜店也算
酒店也算
只要有酒就一定有北男
因為喝酒既不用花什麼腦筋
又可以用酒量和喝的酒種
來藉此證明自己的酒量好以及財力
真是一舉兩得啊

北男不會喜歡運動
但是絕對會用自己那膚淺的皮毛知識
講的一嘴好運動
沒錯
就是所謂的嘴砲魔人
假設今天一堆人在看NBA
他一定會侃侃而談
說Kobe多麼的神
簡直就像是Jordan再世
其他人都不會是他們湖人隊的對手
(丟臉，只知道湖人隊和Kobe就敢大放厥詞)
看棒球時
就開始說這投手怎樣怎樣
應該要怎麼投才對
剛剛那球是什麼球等等
打者沒打到就開始笑說怎麼那麼遜啊
我去打都比他好啊
就連戰術都幫教練想好了
還會說要是照我的戰術早就贏了
但是事實上
明明自己連運球都不會
連木棒都揮不動
可能連該去哪裡買運動用品都不知道吧

最後一個
大概就是最要命的
在女人面前逞強
比如說
帶個女人用餐時
故意裝得很了不起一樣
對著服務生頤指氣使
覺得自己非常有派頭
女人看到他會覺得很有面子
媽呀
這要是我是女人
絕對不會跟他在一起
因為哪天搞不好
頤指氣使的對象就變成自己了

說穿了
其實北男
就是一堆自卑和自負等等負面形容詞
全部加起來的總合體代名詞罷了
所以我的原則是
寧可當個穿A&D的有腦人
也不要當個穿Armani的無腦豬

曾經有位名叫Baudrillard的學者提出過一個說法
「在現代，商品已經必需成為符號，才能夠成為被消費的物品」
我個人同意這樣的說法
基本上
人們的消費習慣
已經由物品形式(object form)
進化到商品形式(commodity form)
再進化到現在的符號形式(sign form)

在工業時代前
人們的消費習慣著重物品形式的原因
是在於當時的人們
主要著眼於物品的功能性上
使用物品的目的在於滿足人們基本的需求
進入工業時代後
藉由機械的使用
物品大量地被製造
而物品的角色也轉變成產品
產品被製造出來而後在消費市場上被消費
然而
大量而類似的產品充斥在市場上
使得廠商的獲利越來越小
為了能夠傳遞給消費者自家本身的商品值得被消費的意念
這些廠商把自家的商品給加上了符號
使得消費者消費自家產品的這件事
具有延伸的意義
例如說產品本身所傳達的
是自由不羈的概念
那麼
認同這樣概念的消費者
自然而然會去選擇這家的產品
也選擇這樣的符號

不同的商品符號具有不同的價值
如今的消費者著重的已經不只是功能還有價格而已
他們還考慮到了不同符號間的差異關係

炫耀性消費(conspicuous consumption)這詞
是由一位美國的社會和經濟學家Thorstein Veblen所提出的
在他的書“有閒階級論”(The theory of the leisure class, 1899)中
他指出
某些消費者購買和使用某些商品及服務
他們的目的不在於自身的基本需求
而是在於將所消費的財貨
當做於一種自己身份的表徵
換句話說
這些人把自身的消費當作一種象徵
傳遞給其他人知道
“瞧，我是如此的富有，我能夠買得起這些昂貴的東西”

很明顯地
以上這兩種說法到了現代已經緊密地結合在一起了
人們為了傳達給別人一種我是有錢人的訊號
往往會去選擇那些具有所謂有錢人的商品符號
LV這兩個字母
對這些人來說
就具有這樣的意義
這也說明了
為什麼這麼多人巴不得讓人看到他身上的LV
因為
只有讓別人看到了
LV在他們身上才有意義

根據我自己的觀察
以上這樣的情況男女都有
但是女性朋友有這樣行為的比例遠高於男性
原因在哪
我想了想
叔本華已經給了我們答案
叔本華認為
女人在階級上遠較男人不固定
變化較快
也容易消失
而且
她們的“工作”性質非常接近
所以在同性間希冀以階級來區別
藉以炫耀自己身份的高貴

那麼
假LV的滿街跑的現象
也就有了解釋了

By NEO

三月十二日
托朋友的福
我得到了一張免費票
去小巨蛋看王力宏的演唱會
別誤會
我都吃到這歲數了
當然不是崇拜王力宏
而是想去看看這顆蛋的設備怎麼樣

其實小巨蛋設備是挺不錯的
不過就演唱會的音響效果來說
似乎是差了一截
難怪有很多人都抱怨音響爛
因為室內最重要的環繞效果沒做出來
只靠兩個喇叭在前面衝

小巨蛋的場內
大概是三個籃球場的大小吧(目測)
看台很高
我坐的是三樓的位子(第20排)
正好就在走道旁
我上面還有大概十排吧
每個拿著飲料和食物的人從我身邊走過時
都不約而同的講了一些話
「怎麼那麼高啊！」
「靠！你買的這什麼鳥位子啊！」
「好恐怖喔！超高的是怎樣！」
「媽的！我們在最上面啦！這哪看得到啊！」
我一邊聽一邊偷笑
因為真的是蠻高的
而且小巨蛋的樓梯頗陡
萬一不小心失足真的會有危險

其實王力宏這場
就「演唱會」這三個字來說
算是很成功了
舞台設計很不錯
間歇的安排
觀眾的氣氛
整場的感覺都非常好
王力宏本身的才藝和唱功
當然也是無庸置疑的
這點我就不多述了
當然
音樂內容好不好
跟唱功好不好是兩回事
唱得好不代表做出來的音樂就非常棒

比較可惜的是最後吧
王力宏算一算也出來十年了
(靠！有那麼久喔)
大概是老了吧
當初那個可以用單手拉單槓的王力宏哪裡去了
唱完開頭就一直在喘
最後的安可曲“唯一”
居然“畢切”啦
全場每個人都笑了一下
他自己也不好意思的笑了一下
第二段就放聰明用假音來唱了
誰安排曲目的啊
“唯一”這麼高的歌放在最後
簡直是要他的命嘛
唱完倒數第二首“不可能錯過你”就該停了
至少還可以大家一起High

小插曲
當我進場一直到開唱這中間
有一個半小時
突然我看到一樓的人每個都回頭看
不知道是在看什麼
仔細探頭一望
原來是陶喆來了
坐在觀眾席上面
他本人看起來有點老
不過
仍然不太像個三十好幾的人